NYX Entretenimiento

Jessy Bulbo al desnudo

2011-05-24T15:35:00.000-07:00

Por Armando Manzo Vieyra

El cuerpo humano sin ropa le resulta agresivo, sin embargo, tiene la inquietud de hacer un desnudo completo. Le cuesta trabajo cantar en “topless”, pero en constantes ocasiones lo realiza para cumplir con una de las cosas que la ha caracterizado en el escenario. Así es Jessy Bulbo, una mujer que se mueve del blanco al negro, pero que siempre desnuda su alma en la música que hace.

Promocionando su más reciente disco “Telememe”, el cual tiene la portada con Jessy mostrando sus senos en una fotografía “tipo emo” como ella lo dice, la ex integrante de las Ultrasónicas asegura que el desnudo es algo que le incomoda, más allá de los “topless” que realiza en el escenario.

“Quitarme la ropa es muy fácil, es como te lo piden y lo haces, no tiene gran ciencia, obviamente no se estudia para ello, pero si tiene muchas implicaciones para mi, sobre todo porque me pongo muy nerviosa.

“Se me olvidan las letras cuando estoy en ‘topless’, me siento muy expuesta y se fue convirtiendo en algo muy molesto, porque había conciertos en que no me dejaban ni tocar. Era como si yo nada más estuviera ahí parada en topless y a la gente no le importara mi música, hay gente que va a escucharme, pero generalmente es más gente la que grita ‘chichis pa’ la banda’, bueno no sé si sean más, pero son los que están chingue y chingue, entonces eso me incomoda porque yo toco para la banda a la que le gusta mi música”, afirmó enfática.

Con la plena intención de ya no volver a realizar ‘topless’ en el escenario, aunque asegura que todavía no sabe como va a hacerlo, Jessy señala que dentro de “Telememe” existe una canción que refleja su sentir respecto al cuerpo desnudo.

“De las rolas que más trabajo me costaron una de ellas fue ‘Belcebú’, porque Alexis llegó con la música ya hecha y me dijo que quería que fuera un cuento. Yo tengo mucha dificultad para hacer personajes y pasaron dos meses trabajando en ella, no sabía como hacer un personaje, hasta que decidí que yo iba a ser un personaje hablando con otro, diciéndole cual era su misión.

“Al final me quedó como nunca me había pasado con alguna composición, tiene palabras muy complicadas, no como las rolas normales, quedó muy dominguera, use palabras difíciles, entonces lo veo como muy desnudo, porque dice lo que es la vida en realidad, con toda su rispidez, habla de esa parte horrible de la vida.

“Eso me remite a cuando era joven, cuando no me gustaba el cuerpo humano desnudo, porque cuando está vestido tiene colores, bolsa, estampados y desnudo es como del mismo color, como imperfecto. De niña me parecía muy feo (el cuerpo sin ropa), a la fecha todavía se me hace agresivo, veo mis videos cuando estoy haciendo topless y siento rechazo y eso precisamente siento por ‘Belcebú’”, dice Jessy con cara de desagrado.

Bulbo seguirá promocionando su disco y luchando contra todos aquellos que sólo quieren verla por sus “topless”, desnudando su alma en las canciones, pero consciente de que le gusta más cuando las visten sus compañeros.

Demandan a Quentin Tarantino

2010-03-15T07:32:00.001-07:00

Por Armando Manzo Vieyra

Le fue mal en los premios Oscars y ahora le cae una demanda.

Quentin Tarantino ha sido demandado sobre las películas Kill Bill I y Kill Bill II por Dannez Hunter, quien alega que en 1999 mandó un guión a la compañía fílmica Miramax (subsidiaria de Disney) sobre un personaje llamado ‘Ren Short’.

Hunter demanda reparación de daños por más de 1 millón de dólares, además de que solicita que Miramax, Harvey Weinstein y Tarantino acepten que le habían robado la idea.

En papeles en la Corte Superior de Los Angeles, Hunter muestra que su personaje ‘Ren’ fue robado por Tarantino y ha usado sus ideas, como cuando ‘Ren’ es testigo del asesinato sádico de su madre.

Hunter alega que aplicó para un trabajo en Miramax, sin embargo, nunca le dieron el empleo.

“Nunca me regresaron una llamada, incluso a numerosas personas judías y blancas, menos clasificadas les dieron el empleo”, indica en sus alegatos judiciales.

Tarantino no ha señalado nada al respecto y se espera en la semana que haya alguna respuesta por parte de los estudios o del director.

Pamela Anderson extraña el sexo

2010-03-15T07:28:00.000-07:00

Por Armando Manzo Vieyra

Es deseada por la mayoría de los hombres. Su sensualidad atrae todas las miradas, sin embargo su historia amorosa no ha sido de lo mejor, ya que Pamela Anderson se encuentra solita y, aunque se encuentra bien, asegura que una de las cosas que extraña es el sexo.

Conocida por su constante aparición en las revistas de Playboy, Anderson afirmó al periódico Daily Mirror de Inglaterra, que tras las rupturas que ha tenido (con los rockeros Tommy Lee y Kid Rock, así como el modelo Jamie Padgett) se siente bien sola, pero que siente nostalgia por el sexo.

“Siempre traigo el corazón roto. Y no es que me sienta mal por estar sola. Lo que sí extraño es el sexo, porque me ayuda a relajarme y en este momento no estoy nada relajada”, aseguró la modelo y actriz.

Sin embargo, la protagonista de series televisivas como ‘Baywatch’ y ‘VIP’, agregó que se enfoca en sus hijos.

“Mis hijos tienen 12 y 13 años y quiero estar segura de que estarán estudiando. Necesito enfocarme en ellos y estar en todos sus juegos.

“Mi vida está alrededor de ellos y en cuanto a mi, todavía no encuentro a la persona correcta que encaje en nuestro mundo”, comentó en la entrevista.

LES PLATICA DE VIDEO

Ente los detalles que ofreció en la entrevista, Anderson indicó que ya les contó a sus hijos sobre el video robado, donde aparece teniendo relaciones sexuales con Tommy Lee.

“Ellos escucharon del video en el jardín de niños, por ello les dije que su papá y yo teníamos mucho amor y nos videograbamos. Ellos son muy protectores con su mamá y es difícil hablar de ciertos temas, pero queremos tener una familia normal”, comentó.

SOUNDGARDEN RE-RELEASE FIRST EVER SINGLE

2010-03-04T08:19:00.001-08:00

Soundgarden are to have their first single on SubPop, 'Hunted Down'/'Nothing To Say', re-releasedon April 17. It's to be available on limited edition orange seven inch vinyl.

-- Post From My iPhone

Desagrada a Megan Fox besar a otros actores

2010-02-24T21:36:00.000-08:00

Por Armando Manzo Vieyra

No solo es una de las mujeres más sexys, sino que también es de las más caprichosas de Hollywood y que no tiene pelos en la lengua. Megan Fox vuelve al ojo del huracán al declarar que besar a otros actores es algo que le causa repulsión.

Según el portal Showbizspy.com, la actriz de 23 años, señaló que para besar a algún compañero de trabajo no solo debe tener un buen aspecto físico.

"Es una cosa súper íntima eso de unir las bocas", comentó la protagonista de la saga de Transformers. "Me tiene que gustar la personalidad de alguien para que me decida a besarlo, no sólo su aspecto físico".

Sin embargo, esta declaración puede estar sustentada en un desagradable suceso ocurrido durante una filmación.

"Una vez tuve que besar a un chico que acababa de comer y mientras lo hacía me traspasó no sé qué que tenía en la boca a la mía", comentó Fox. "Fue tan asqueroso que estuve a punto de llorar".

SERÍA UNA MADRE FANTÁSTICA

La sexy actriz, quien se encuentra en una relación sentimental con el también actor, Brian Austin Green, declaró que podría ser una mamá “fantástica”.

“Nadie me cree cuando hablo acerca de esto, pero realmente soy muy maternal”, afirmó, “me preocupa, porque siempre he querido tener hijos y como va el mundo, no sé si seré capaz de tenerlos, sin embargo, estoy lista para darles un ambiente increíble”.

Rinde Joan Manuel Serrat tributo a Miguel Hernández

2010-02-24T21:28:00.000-08:00

Por Armando Manzo Vieyra

Fue en 1972 cuando Joan Manuel Serrat decidió darle música a los textos del poeta oriolano Miguel Hernández, y es este 2010, año en que se cumple el centenario de su fallecimiento, que vuelve a retomar la prosa poética para dar vida a su nueva producción discográfica llamada “Hijo de la Luz y de la Sombra”.

Para Serrat, involucrarse nuevamente en la obra del escritor de Orihuela ha surgido de dos intenciones, una es la celebración del centenario del nacimiento del poeta y la segunda la intemporalidad de sus versos.

“Una razón es que este año se cumple el Centenario del nacimiento del poeta y, como viejo amigo que soy, me sentía en la obligación de celebrarlo desde los escenarios. La gente me lo iba a pedir. La gente ama al poeta y, como yo, no dejaría pasar la onomástica sin recordarla.

“La otra razón que me ha empujado a volver sobre la obra de Miquel Hernández, la más importante y la que me convenció del interés y validez del proyecto es la intemporalidad de su poesía, la vigencia de sus versos más allá del lugar y el tiempo en que vieron la luz, más allá del contexto en que nacieron, versos que siguen sonando tan sólidos y frescos como si hubieran sido escritos ayer y aquí”, señala Serrat al respecto, en su página de internet.

En ese trabajo de recuperación de los textos de Hernández, el escritor de ‘Tu Nombre Me sabe a Hierba’ y ‘La Fiesta’, confía en promover los versos entre el público en general.

“Me gustaría que este trabajo ayudase a acercar al público la poesía de Miguel Hernández, a mi entender uno de nuestros poetas contemporáneos fundamentales, y que la gente, más allá de las canciones, encuentre en los libros el alma del poeta”, comenta el catalán.

De los versos musicalizados de Miguel Hernández y que se colaron dentro del gusto popular se encuentran ‘Para la Libertad’ y ‘Nanas de la Cebolla’.

“Hijo de La Luz y de la Sombra” musicaliza los textos ‘Uno de Aquellos’, ‘Del Ay al Ay por el Ay’, ‘Canción del Esposo Soldado’, ‘La Palmera Levantina’, ‘El Mundo de los Demás’, ‘Dale que Dale’, ‘Cerca del Agua’, ‘El Hambre’, ‘Tus Cartas Son un Vino’, ‘Si Me Matan Bueno’, ‘Las Abarcas Desiertas’, ‘Solo Quien ama Vuela’ e ‘Hijo de la Luz y de la Sombra’.

Esta semana se entrega el Grammy

2010-01-26T15:33:00.000-08:00

Siguiendo con la gran cantidad de eventos reconociendo el trabajo artístico desempeñado el año pasado, esta ocasión le toca al mundo de la música con la 57 entrega de los Grammy Awards, el 31 del presente en el Staples Center de Los Angeles.

La que lidera la entrega en cuanto a nominaciones es la cantante de R&B, Beyoncé Knowles al acumular un total de 10, entre las que se encuentran Mejor Álbum por ‘I’m… Sasha Fierce’ y Canción del Año por ‘Halo’.

Le sigue la cantante de country, Taylor Swift, quien a sus 20 años de edad ya se ha colocado en una de las intérpretes con mayor cantidad de discos vendidos y descargas en Internet dentro del género. Ella tiene ocho nominaciones al premio de la Academia Estadounidense de Ciencias y Artes de la Grabación por su disco ‘Fearless’.

Los que les siguen en cantidad de nominaciones son el grupo Black Eyes Peas, Maxwell y Kanye West con seis disputas por el gramófono dorado. Mientras que Lady Gaga va por cinco.

En el renglón del rock se verán las caras verdaderos titanes del género, ya que por la “Mejor Interpretación de Rock Solista” estarán luchando Bruce Springteen, Bob Dylan, John Fogerty, Prince y Neil Young.

En lo que respecta a la “Mejor Interpretación Rockera de Grupo o Dúo” el duelo se dará entre Green Day, Coldplay, U2, King Of Leon y Eric Clapton en su dueto con Steve Winwood.

Otro de los duelos importantes se dará en el renglón de Hard Rock, ya que sus nominados son Metallica, AC/DC, Alice In Chain y con menos posibilidades Nickelback y Linkin Park.

En lo que respecta al Metal, van grupos consagrados como Slayer, Megadeth, Ministry, Judas Priest junto a los no tan añejos Lamb of God.

Respecto a lo que corresponde al área latina de los premios, serán Ricardo Arjona, Francisco Céspedes, La Quinta Estación, Paulina Rubio y Natalia Lafourcade los que aspiren a llevarse el reconocimiento como “Mejor Álbum Latino de Pop”.

En el renglón de “Mejor Álbum de Rock, Alternativo o Urbano” no hay ningún mexicano compitiendo y el título buscarán llevárselo Los Fabulosos Cadillacs, Aterciopelados, Calle 13, Bebe y (aunque no son ni rockeros, ni alternativos y mucho menos urbanos) los reggaetoneros Wisin y Yandel.

En cuanto al género Regional Mexicano, serán Sheila Dúrcal, Vicente Fernández, Joan Sebastian y los noveles Mariachi Reyna de Los Angeles y Mariachi Divas de Cindy Shea van por el reconocimiento.

En el renglón de Norteño, los Tigres del Norte, los Tucanes de Tijuana, Los Rieleros del Norte, Cumbia Norteña y El Compa Chuy buscan llevarse el premio.

Dentro del género de la banda, la batalla se dará entre La Arrolladora Banda El Limón de René Camacho, la Original Banda El Limón de Salvador Lizárraga, Lupillo Rivera y El Güero y su Banda Centenario.

Si quieren conocer todas las nominaciones, den click aqui

Ceci Bastida y Ximena Sariñana al Lilith Fair 2010

2010-01-22T19:01:00.000-08:00

Este 2010 marca el regreso de uno de los festivales más importantes que se dieron en los 90, el Lilith Fair Tour, el cual reunía a lo mejor del talento musical femenino y en este regreso están dos mexicanas: Ceci Bastida y Ximena Sariñana.

Ceci Bastida fue vocalista del grupo norteño Tijuana No, además de hacer coros para Julieta Venegas, quien la sustituyó en el grupo tijuanense tras su salida para dedicarse a cosas fuera de la música. Actualmente se encuentra a la espera de sacar al mercado su disco “Veo La Marea”, tras el éxito obtenido con su EP “Front BC”.

Por su parte Ximena Sariñana, hija del director de cine Fernando Sariñana, se ha convertido en una de las revelaciones musicales de reciente tiempo, ya que, además de ser actriz (‘Todo el Poder’, ‘Niñas Mal’, ‘El Segundo Aire’, ‘Amar Te Duele’, entre otras) ha demostrado ser una cantante comprometida, desde sus pininos en Feliz No Cumpleaños, banda con la que obtuvo el segundo lugar en La Batalla de las Bandas en Inglaterra. Posteriormente grabó el disco “Mediocre”, con el que ganó el premio MTV a Artista Revelación en 2008. Actualmente se encuentra grabando lo que será su segunda placa como solista.

Así, dos mujeres de la nueva generación de rockeras y experimentadoras musicales empiezan a dejar huella en el ámbito internacional y compartirán escenario con gente de la talla de Cat Power, Sarah McLachlan, Corinne Baylle Rae, Sheryl Crow, Norah Jones, Sara Bareilles, Gossip, Heart, Indigo Girls, entre otras. Ceci Bastida avisó en su cuenta de Twitter que estará en dos fechas, mientras Sariñana no ha comentado nada al respecto.

Stan Lee participará en The Big Bang Theory

2010-01-21T15:00:00.000-08:00

Recientemente el creador de Spider-Man y muchos superhéroes más, Stan Lee, dio a conocer en su cuenta de Twitter que tendrá una actuación especial en la serie televisiva The Big Bang Theory.

Sin embargo, criticó que su participación sólo tuviera 13 líneas dentro del guión del programa.

"This'll be hard to believe, but my starring role had only 13 lines!! Of course, they were the most important lines of all-- but only 13!", posteó en su twitter.

Sin embargo, el famoso caricaturista, quien revolucionó el mundo de los superhéroes de Marvel Comics, comentó en forma de broma que no le daban más participación por temor a que los superara su actuación.

"Every one of my supporting cast (as I call them) had a bigger role! I guess they were afraid I'd overshadow them, Yeah, that hadda be it!", dijo.

Coldplay nominated for Brits Awards

2010-01-18T13:33:00.000-08:00

A Rush Of Blood To The Head is up for Best British Album of 30 Years at the Brits http://bit.ly/5NFlSr

-- Post From My iPhone

Terror en la Pantalla Grande

2009-10-30T00:26:00.000-07:00

Por Armando Manzo Vieyra

Para unos es un día de fiesta con dulces y disfraces, para otros es una celebración con la que recuerdan a sus difuntos, sin embargo, el Día de Muertos ha sido utilizado en el medio cinematográfico para sacar los más profundos miedos y terrores del ser humano.

Aprovechando el tan conocido miedo a la oscuridad y la desbordante imaginación del hombre, el cine ha dado vida a seres fantásticos y terribles, monstruosos y malignos, y, en algunas ocasiones bajo el disfraz de la inocencia, ha provocado los desvelos y las pesadillas de todo aquel que se expone a sus historias.

En un principio el miedo a lo desconocido fue usado para aterrorizar a la gente, luego fueron los insectos agrandados, posteriormente las amenazas extraterrestres, después los asesinos seriales y en la actualidad la combinación de estos elementos hacen que el cine de este género tenga gran capacidad de mutación y siga impactando.

Existen personajes que han traspasado las pantallas y se han convertido en “terrores entrañables” y entre ellos podemos mencionar a los clásicos “Drácula”, el amo de los vampiros, quien no solo ha sido retratado como un ser vil y monstruoso, sino también como un ejemplo del seductor; a Frankestein, resultado fallido del intento del hombre por ser como Dios y al Hombre Lobo, eterno enemigo de los chupasangre.

Entre los asesinos seriales podemos mencionar a Freddy Krueger, quien aterroriza y mata en los sueños; Jason, quien causa el terror con su machete y su máscara de hockey; Mike Myers, quien usa una máscara de rostro humano para ocultar su identidad.

Existen otros como Pinhead, Samara, Becker, Hugo, Carrie, Damien y una larga lista de personajes que siguen aterrorizando y exacerbando nuestros miedos.

Así que si este próximo fin de semana quieren ver una buena película de terror, aquí les dejamos nuestras propuestas.

"El Horror de Amityville" (EU 1979): Película basada en hechos que dicen fueron reales
"Pesadilla en la Calle del Infierno" (EU 1984): Freddy Krueger, hace pensar dos veces el irse a dormir
"Halloween" (EU 1978): Aparece Mike Myers, hay versión del 2008, igual de impactante
"El Exorcista" (EU 1973): El exorcismo causante del terror. La versión del director es más completa.
"Viernes 13" (EU 1980): Jason aparece y se convierte en otro icono del terror junto a Myers. La nueva versión también cuenta con gran nivel.
"Juegos Diabólicos (Poltergeist) (EU 1982): Steven Spielberg entra en los terrenos de lo paranormal
"Los Otros" (EU 2001): El miedo se proyecta en los demás y la realidad es diferente. El director y el guión es del español Alejandro Amenábar, con lo que se abre la puerta al cine español de terror.
"La Profecía (The Omen)" (EU 1976): Damien, el niño diabólico que muestra que la infancia también puede ser maldad
"El Aro" (EU 2002): Basada en la cinta japonesa, le dio impulso al cine asiático del género
"Más Negro que la Noche" (México, 1975): Un gato negro basta para aterrorizar a todos
"Hasta el Viento Tiene Miedo" (México, 1968): La primer versión sí vale la pena. El remake fue muy malo.
"El Libro de Piedra" (México, 1969): Hugo fue la pesadilla de muchos en esa época. La nueva versión careció de impacto.
"Km 31" (México, 2007): El cine mexicano retoma el género y la libra bien.
"Rec" (ESP 2007): El cine español crea historias que retomarían los gringos para hacer versiones más comerciales y llenas de efectos especiales.
"El Orfanato" (ESP 2007): Guillermo del Toro produce esta cinta española cercana al Oscar.

Transformers 3 in 2011

2009-10-02T13:50:00.001-07:00

Megan Fox y Shia LaBeouf en platicas

Director Michael Bay said Thursday that he will shoot a third "Transformers" film, whose release date is July 1, 2011.

Stars Shia LaBeouf and Megan Fox are slated to return to the Paramount/DreamWorks project, as is Ehren Kruger, the co-writer of this year's hit sequel "Transformers: Revenge of the Fallen." The first two films have grossed more than $1.5 billion (944 million pounds) worldwide.

"Well, it's official: We have a great 'Transformers 3' story," Bay said on his Web site. "Today is Day One."
(With Reuters information)

-- Post From My iPhone

Coldplay viene a México

2009-10-01T18:39:00.001-07:00

Coldplay anuncia su gira latinoamericana en los meses de Febrero y Marzo de 2010, visitando México, Guadalajara y Monterrey.
Los siete estadios marcarán el fin de la gira mundial “Viva la Vida”, que hasta la fecha contó con 159 shows para 2.75 millones de fans alrededor de 25 países.

Las nuevas fechas de la gira son:

Febrero
26 - Estadio River Plate, Argentina
28 – Estadio Apoteose, Rio de Janeiro, Brasil

Marzo
2 – Estadio Morumbí, San Pablo, Brasil
4 – Parque Simón Bolivar, Bogotá, Colombia
6 – Foro Sol, México DF., México
9 – Estadio Tres de Marzo, Guadalajara, México
11 – Estadio Universitario, Monterrey, México

El invitado especial para todo la gira será el artista nominado al Mercury, Bat For Lashes.

-- Post From My iPhone

Metallica, un sonido relajante

2009-09-10T15:59:00.001-07:00

Y luego dicen que el metal es puro ruido, sin embargo, Metallica es una banda cuya música calma y conste que no lo digo yo. Según un estudio reciente publicado en la revista Royal Society Journal Biology Letters, se señala que 14 monos fueron expuestos a 30 segundos de diferentes tipos de música y solamente con la canción ‘Of Wolf And Man” de Metallica reaccionaron ¡¡¡calmándose!!! Así que ya saben, si alguien les dice que Metallica es puro ruido, digan que se están relajando, jajaja.

-- Post From My iPhone

Kiss listo para lanzar su "Sonic Boom"

2009-09-04T10:34:00.000-07:00

Por Armando Manzo Vieyra
Kiss sacará al mercado su nuevo álbum "Sonic Boom" el 5 de octubre y vendrá disponible como CD sencillo o m un set de tres discos de hita regrabados y un DVD en vivo filmado en Argentina durante el reciente tour sudamericano "KISS Alive 35".

Kiss will release new album "Sonic Boom" on October 5. It will be available as a single disc, and also in a three-disc set featuring a re-recorded greatest hits CD, plus a live DVD shot in Argentina during the band's recent 'KISS ALIVE 35' South American tour.

-- Post From My iPhone

Slash en solitario, pero con muchos cuates

2009-09-04T00:01:00.001-07:00

Por Armando Manzo Vieyra
La necesidad de sacar la música que lleva dentro y que no puede sacar por el tiempo que se esta tomando Velvet Revolver, es lo que ha llevado a Slash a preparar su disco debut en solitario, donde se ha hecho acompañar de muchos rockeros de gran nivel como son Ozzy Osbourne, Chris Cornell, Alice Cooper, M. Shadows, Flea, Steven Adler y la popera Fergie de los Black Eyed Peas. El disco está producido por Eric Valentine y aunque todavía no tiene nombre el disco, Slash está poniéndole todas las ganas y cuenta con el apoyo de Josh Freese en la batería y Chris Chaney en el bajo.

-- Post From My iPhone

¿Jugará Wolverine con Mickey Mouse?

2009-08-31T16:44:00.000-07:00

Pues la respuesta al parecer es que sí lo hará, al igual que Spider-Man se disputará el lugar de honor con los Jonas Brothers y hasta Donald Duck compartirá casa con Magneto de los X-Men, dado que Disney está a punto de comprar a Marvel Comics al coincidir ambas compañías en que la operación será la mejor para ambos corporativos de entretenimiento.

Disney desembolsará cerca de 4 billones de dólares para adquirir el portafolio de más de 5 mil personajes de Marvel, entre los que se encuentran Wolverine, Spider-Man, Thor, Iron Man, Hulk y Captain America. Cada accionista recibirá 30 dólares por acción además de 0.745 acciones de la empresa propietaria de Mickey Mouse.

Todavía falta que la operación sea aprobada por el organismo antimonopolio estadounidense así como el directorio de la empresa de comics, pero al parecer todo va viento en popa para que Wolverine duerma en los brazos de Hanna Montana o de Blanca Nieves.

Esto, claro, ha desatado una serie de críticas por parte de los lectores de los diferentes títulos de Marvel, ya que la empresa se ha destacado por tener historias que no son “tan rosas” como las que maneja Disney, por tener héroes que parecen más antihéroes y por adentrarse en terrenos pedregosos y arriesgados dentro de sus tramas.

Algunos expertos dicen que esta operación le permitirá a Disney recuperar el terreno dentro del mercado de los jóvenes varones, ya que el de las jovencitas está captado con personajes como los Jonas Brothers o Hanna Montana, mientras que en el varonil había descendido mucho su público.

Esperemos que en caso de que se dé esta operación, no vayan a cambiar las características de los personajes sórdidos de Marvel como Punisher, Wolverine, Magneto, Daredevil, entre otros, porque es bien sabido que Disney no es una empresa que realmente se permita acceder a temáticas de conflicto emocional serio, donde la violencia es una de las tantas características de la crudeza en la que se desenvuelven los personajes de Marvel y que tanto agrado han causado entre sus lectores.

Habrá que darle tiempo al tiempo, pero de entrada: Ojalá Wolverine le de sus buenos revolcones a la Miley Cyrius o a la Hanna Montana, que Magneto le de un jalón de orejas a Mickey y que Hulk haga pato al orange con Daisy, jajajaja.

TEXT TAKEN FROM MARVEL .COM

Disney to Acquire Marvel Entertainment

Burbank, CA and New York, NY, August 31, 2009 —Building on its strategy of delivering quality branded content to people around the world, The Walt Disney Company (NYSE:DIS) has agreed to acquire Marvel Entertainment, Inc. (NYSE:MVL) in a stock and cash transaction, the companies announced today.

Under the terms of the agreement and based on the closing price of Disney on August 28, 2009, Marvel shareholders would receive a total of $30 per share in cash plus approximately 0.745 Disney shares for each Marvel share they own. At closing, the amount of cash and stock will be adjusted if necessary so that the total value of the Disney stock issued as merger consideration based on its trading value at that time is not less than 40% of the total merger consideration.

Based on the closing price of Disney stock on Friday, August 28, the transaction value is $50 per Marvel share or approximately $4 billion.

“This transaction combines Marvel’s strong global brand and world-renowned library of characters including Iron Man, Spider-Man, X-Men, Captain America, Fantastic Four and Thor with Disney’s creative skills, unparalleled global portfolio of entertainment properties, and a business structure that maximizes the value of creative properties across multiple platforms and territories,” said Robert A. Iger, President and Chief Executive Officer of The Walt Disney Company. “Ike Perlmutter and his team have done an impressive job of nurturing these properties and have created significant value. We are pleased to bring this talent and these great assets to Disney.”

“We believe that adding Marvel to Disney’s unique portfolio of brands provides significant opportunities for long-term growth and value creation,” Iger said.

“Disney is the perfect home for Marvel’s fantastic library of characters given its proven ability to expand content creation and licensing businesses,” said Ike Perlmutter, Marvel’s Chief Executive Officer. “This is an unparalleled opportunity for Marvel to build upon its vibrant brand and character properties by accessing Disney’s tremendous global organization and infrastructure around the world.”

Under the deal, Disney will acquire ownership of Marvel including its more than 5,000 Marvel characters. Mr. Perlmutter will oversee the Marvel properties, and will work directly with Disney’s global lines of business to build and further integrate Marvel’s properties.

The Boards of Directors of Disney and Marvel have each approved the transaction, which is subject to clearance under the Hart-Scott-Rodino Antitrust Improvements Act, certain non-United States merger control regulations, effectiveness of a registration statement with respect to Disney shares issued in the transaction and other customary closing conditions. The agreement will require the approval of Marvel shareholders. Marvel was advised on the transaction by BofA Merrill Lynch.

About The Walt Disney Company

The Walt Disney Company, together with its subsidiaries and affiliates, is a leading diversified international family entertainment and media enterprise with five business segments: media networks, parks and resorts, studio entertainment, interactive media and consumer products. Disney is a Dow 30 company with revenues of nearly $38 billion in its most recent fiscal year.

About Marvel Entertainment, Inc.

Marvel Entertainment, Inc. is one of the world’s most prominent character-based entertainment companies, built on a library of over 5,000 characters featured in a variety of media over seventy years. Marvel utilizes its character franchises in licensing, entertainment (via Marvel Studios and Marvel Animation) and publishing (via Marvel Comics).

Forward-Looking Statements:

Certain statements in this communication may constitute “forward-looking statements” within the meaning of the Private Securities Litigation Reform Act of 1995. Such statements relate to a variety of matters, including but not limited to: the operations of the businesses of Disney and Marvel separately and as a combined entity; the timing and consummation of the proposed merger transaction; the expected benefits of the integration of the two companies; the combined company’s plans, objectives, expectations and intentions and other statements that are not historical fact. These statements are made on the basis of the current beliefs, expectations and assumptions of the management of Disney and Marvel regarding future events and are subject to significant risks and uncertainty. Investors are cautioned not to place undue reliance on any such forward-looking statements, which speak only as of the date they are made. Neither Disney nor Marvel undertakes any obligation to update or revise these statements, whether as a result of new information, future events or otherwise.

Actual results may differ materially from those expressed or implied. Such differences may result from a variety of factors, including but not limited to:

· legal or regulatory proceedings or other matters that affect the timing or ability to complete the transactions as contemplated;

· the possibility that the expected synergies from the proposed merger will not be realized, or will not be realized within the anticipated time period; the risk that the businesses will not be integrated successfully;

· the possibility of disruption from the merger making it more difficult to maintain business and operational relationships;

· the possibility that the merger does not close, including but not limited to, due to the failure to satisfy the closing conditions;

· any actions taken by either of the companies, including but not limited to, restructuring or strategic initiatives (including capital investments or asset acquisitions or dispositions);

· developments beyond the companies' control, including but not limited to: changes in domestic or global economic conditions, competitive conditions and consumer preferences; adverse weather conditions or natural disasters; health concerns; international, political or military developments; and technological developments.

Important Merger Information and Additional Information:

This communication does not constitute an offer to sell or the solicitation of an offer to buy any securities or a solicitation of any vote or approval. In connection with the proposed transaction, Disney and Marvel will file relevant materials with the SEC. Disney will file a Registration Statement on Form S-4 that includes a proxy statement of Marvel and which also constitutes a prospectus of Disney. Marvel will mail the proxy statement/prospectus to its stockholders. Investors are urged to read the proxy statement/prospectus regarding the proposed transaction when it becomes available, because it will contain important information. The proxy statement/prospectus and other documents that will be filed by Disney and Marvel with the SEC will be available free of charge at the SEC's website, www.sec.gov, or by directing a request when such a filing is made to The Walt Disney Company, 500 South Buena Vista Street, Burbank, CA 91521-9722, Attention: Shareholder Services or by directing a request when such a filing is made to Marvel Entertainment, Inc., 417 Fifth Avenue New York, NY 10016, Attention: Corporate Secretary.

Disney, Marvel, their respective directors and certain of their executive officers may be considered participants in the solicitation of proxies in connection with the proposed transaction. Information about the directors and executive officers of Marvel is set forth in its definitive proxy statement, which was filed with the SEC on March 24, 2009. Information about the directors and executive officers of Disney is set forth in its definitive proxy statement, which was filed with the SEC on January 16, 2009. Investors may obtain additional information regarding the interests of such participants by reading the proxy statement/prospectus Disney and Marvel will file with the SEC when it becomes available.

Heroes, al frente de las descargas ilegales

2009-08-29T15:26:00.001-07:00

Por Armando Manzo Vieyra

Antes se condenaba, pero ahora se puede convertir en la mejor herramienta de mercadeo, al menos para algunas compañías productoras estadounidenses, ya que la compañía Big Champagne recientemente publicó un estudio sobre los programas que más se descargan ilegalmente en Internet, siendo la serie televisiva, “Heroes”, la que se lleva el Top 10.

La compañía estadounidense estudio las series y películas más descargadas vía torrent (a través de programas de intercambio de archivos P2P) en todo el mundo y sus cifras reflejan el dominio de la industria televisiva estadounidense en los gustos de los internautas de todo el planeta.

La reina absoluta del ránking es la serie “Heroes” con más de 52 millones de descargas. El estudio no muestra la cantidad de descargas en EU y tiene una singularidad, mientras que en la televisión pueden tener un bajón en audiencia, como sucede con “Heroes”, hay algunas series como “Two and a Half Men” que son exitosas en TV pero no en descargas.

La cuestión de películas descargadas vía torrents es más discreta en su cantidad, ya que “Watchmen”, que encabeza la lista, sólo tiene 17 millones de descargas, seguida de “The Curious Case of Benjamin Button” con poco más de 13 millones de descargas.

Las descargas ilegales siguen en el foco de las autoridades y se puede observar en ejemplos como el que sufre The Pirate Bay, que se ha enfrentado a problemas con la ley sueca, también se encuentra en el mismo caso Mininova en Holanda, mientras que el gobierno británico contempla la posibilidad de cortar la conexión a quienes se bajen ilegalmente música y películas. Francia aprobó en julio una ley que incluye multas de entre 1 mil 500 y 3 mil 750 euros.

Top 10 Mundial

TV Torrents

Heroes 54,562,012

Lost 51,151,396

24 34,119,093

Prison Break 29,283,591

House 26,277,954

Fringe 21,434,755

Desperate Housewives 21,378,412

Grey’s Anatomy 19,916,775

Gossip Girl 19,706,870

Smallville 19,598,999

Top 10 Mundial

Film Torrents

Watchmen 16,906,452

The Curious Case of Benjamin Button 13, 133, 137

Yes Man 13,038,364

Twilight 11,632,645

Fast and Furious 10,613,668

Gran Torino 9,880,700

Marley and Me 9,099,219

Slumdog Millionaire 8,840,884

Bolt 8,690,633

Australia 8,628,012

Jimi Hendrix, el mejor

2009-08-24T00:27:00.001-07:00

Por Armando Manzo Vieyra

Su trascendencia e importancia en el rock ha sido grande, al grado que la revista Time ha designado a Jimi Hendrix como el mejor guitarrista de la historia, incluyendo en ella a personalidades como Slash, B.B. King, Keith Ricards, Eric Clapton, Jimmy Page y hasta el recién fallecido Les Paul.

"Nunca nadie ha combinado con una guitarra el blues, el rock y la 'psicodelia' con tanta facilidad y carisma" como Hendrix (1942-1970), asegura el crítico musical de Time, Josh Tyrangiel, encargado de elaborar un listado que sólo se centra en los maestros de la guitarra eléctrica.

La “riffan” en la guitarra

El Top 10 según el crítico musical, Josh Tyrangiel, de la revista Time:

1.- Jimi Hendrix

2.- Saul Hudson, “Slash”

3.- B.B. King

4.- Keith Richards

5.- Eric Clapton

6.- Jimmy Page

7.- Chuck Berry

8.- Les Paul

9.- Yngwie Malmsteen

10.- Prince

Mención especial.- Johnny Ramone

Dejan al desnudo a los Rolling Stones

2009-08-24T00:19:00.000-07:00

Por Armando Manzo Vieyra

Fue grabado en 1972 por orden de ellos, pero al ver que destapaba ese lado salvaje, lleno de drogas y sexo, los Rolling Stones decidieron prohibir la salida del documental “Cocksucker Blues” a la consideración del público, pero ahora se encuentra en Internet al alcance de todo el mundo.

Realizado por el fotógrafo Robert Frank, el documental se filmó durante la gira estadounidense de 1972, cuando promocionaban su disco “Exile on Main Street” y que ha sido considerada como una de las mejores de la carrera de los británicos.

El video casi no fue editado, por lo que se muestran a los creadores de “(I Can’t Get No) Satisfaction” y “Mixed Emotions”, en situaciones donde aparecen consumiendo drogas, cotorreando con chicas desnudas en sus camerinos y haciendo varias locuras más que han hecho que Keith Richards comentara: “Si alguien en America (EU) lo ve, no podríamos regresar nunca a ese país”.

Por este motivo los Stones pidieron a su grupo de abogados que evitaran la salida de este documental en las pantallas televisivas o cinematográficas, lo cual habían logrado hasta hace poco, pero no contaron con el Internet, y ahora será una pesadilla para ellos, ya que se subió el video en varios sitios, dividido en nueve partes, incluso n YouTube se pueden encontrar fragmentos del mismo.

Sin embargo, Frank consiguió los derechos para su difusión en cine, pero hasta el momento nada más se había podido obtener en forma de bootleg, incluso Marilyn Manson afirmó en alguna ocasión, que él contaba con una copia de este material, sin embargo, ahora son varios los sitios que lo ponen al alcance, incluso hasta para descargarse.

Recientemente el reconocido director de cine, Martin Scorcese, filmó y presentó el documental “Shine a Light”, que mostraba a sus “Satánicas Majestades” durante la actuación del grupo británico en el Beacon Theatre de Manhattan en octubre de 2006.

“Shine a Light” ofrece 17 canciones en directo y refleja la actuación de aquellas dos noches de octubre en la que los Rolling tocaron en la fiesta del 60 cumpleaños del ex presidente William Clinton.

Se va un grande: Les Paul

2009-08-18T09:33:00.000-07:00

Una leyenda ha dejado este plano existencial, pero su legado seguirá vigente mientras existan guitarristas.

Les Paul, inventor y músico falleció la semana pasada, dejando tras de sí un legado que incluye el desarrollo de la guitarra eléctrica y la grabación multipista, que tanto ha impactado al mundo del rock y del pop mundialmente.

La primer guitarra que creó apareció en 1941, pero fue hasta la década de los 50 que trascendió su creación, ya que se unió a la compañía Gibson Guitar Corp., donde diseño una guitarra eléctrica que se convirtió en un éxito instantáneo y ya es un clásico: la Gibson Les Paul.

Lester William Polsfuss, nombre completo del aclamado músico e inventor nacido en Waukesha (Wisconsin) en 1915, era conocido como 'el mago de Waukesha'.

"Quería demostrar que conseguir una tapa sólida, sin vibraciones, era el camino a seguir", explicó en su día el propio artista sobre la creación en 1941 del precursor del que sería su invento más venerado, una guitarra con la que logró "amplificar la pureza de las cuerdas sin la resonancia de la madera mezclándose en el sonido", a la que llamó "el tronco" ("the log").

Les Paul forma parte de los Salones de la Fama del Rock, de los premios Grammy, de los Inventores y de los Locutores de Estados Unidos, tenía cuatro hijos, cinco nietos y cinco bisnietos.

Entre los guitarristas que han utilizado este modelo de guitarra se encuentran

Keith Richards, Buddy Guy, Jimmy Page, Jeff Beck, Eric Clapton, Joe Perry, Lars Ulrich, Ace Frehley y Slash.

IMS: una evolución divertida y exitosa

2009-07-19T09:45:00.000-07:00

Por Armando Manzo Vieyra

Todo empezó como una necesidad de expresarse mediante la música, simplemente era decir algo y que alguien lo escuchara, sin embargo, ahora el Instituto Mexicano del Sonido ha dejado de ser un proyecto casero y ha logrado internacionalizarse, sin haberlo pensado así.

Camilo Lara es el artífice de este proyecto musical que no se encasilla en un solo género, que puede pasar del hip hop a la cumbia, del electrónico al punk y admite que no era algo pensado el éxito que ha logrado en poco tiempo.

“Te ha tocado ver la evolución de cómo ha sido. Ha sido muy divertido, me divierto cada vez más y creció más y más el proyecto, han pasado mil cosas, voy en mi tercer disco, he tocado en muchos lugares y me he divertido muchísimo”.

¿Pero a poco ya tenías pensado alcanzar este éxito y sacar tres discos (“Méjico Máxico”, “Piñata” y “Soy Sauce”)?

“Nunca lo he tenido claro y no sé si voy a tener un cuarto o quinto disco. Como que me lo voy tomando paso a pasito. Lo que no me esperaba es que pasaran tantas cosas, este año fuimos a Coachella, hicimos un remix para Morrisey, para los Beastie Boys, toneladas de cosas que nunca hubiera pensado. Si me preguntas que iba a estar en esta posición cuando empecé con esto, te diría que para nada”.

¿Y qué vas a hacer si la gente te exige más y más o te pide otras cosas?

“Pues seguiré y seguiré. He crecido con eso y lo curioso es que el IMS no se puede deshacer porque soy yo, ha ido tomando otras agrupaciones, otras formas, estoy muy abierto a cambiar todo el tiempo. Incluso podría en un cuarto o quinto material tomar otras agrupaciones, combinar mi trabajo con otros, no sé, simplemente estoy abierto a las posibilidades”.

No te encasillas en ningún estilo o género, pero supongo que tendrás pensada alguna estructura musical en particular, ¿cómo te decides por tal o cual estilo para hacer canciones?

“Híjole, creo que hago música con todo lo que me gusta, es como que la única premisa. Tengo un pie en la electrónica, otro en la música mexicana, otra parte en el hip hop, en el punk, como que no me gustaría hacer nada más un género y por ello me muevo en los que me prenden”.

No sólo eres músico sino que te dedicas a dirigir una disquera importante, a partir de ello, ¿cómo ves la escena mexicana?, ¿hay propuestas buenas o solo ‘garbanzos de a libra’?

“Hay muchas propuestas interesantes, hay gente que está saliendo mucho, y cuando viajas al extranjero te das cuenta de que funcionan grupos como Kinky, Nortec, pero también hay propuestas como Toy Selecta, No Somos Machos que la está haciendo en EU. Creo que hay una camada que está teniendo éxito afuera”.

Celebra su mitad de siglo Roberto Carlos

2009-07-14T16:38:00.000-07:00

Por Armando Manzo Vieyra

El festejo no podía ser de menor tamaño y por supuesto tampoco podía dejar de realizarse en uno de los lugares más importantes que tiene Brasil, el Estadio Maracaná. Lugar donde el cantautor Roberto Carlos festejó medio siglo de carrera artística.

El pasado sábado el autor de canciones como “Amigo”, “Jesus Cristo”, “Detalles” y “Yo te Propongo”, realizó un concierto de casi dos horas y media, donde realizó un viaje por su historia musical, ante 68 mil personas aproximadamente y que se transmitió por internet.

La presentación fue inédita en el estadio y también una de las más grandes en la carrera de quien también se ha ganado el mote de “El Rey” (sólo Pelé en el ámbito futbolístico es reconocido así).

El espectáculo del brasileño comenzó con su llegada al escenario encima de una “carcachita azul”, que en ningún momento lució como carchacha y de inmediato comenzó su concierto con “Cómo es Grande Mi Amor por Usted”, seguida de “Emociones” y “Yo Te Amo”.

“Es la mayor emoción que he sentido en mi vida estar aquí en el Maracana cantando para vosotros; cuando estaba allá en el crucero jamás imaginé que podía vivir un momento como este”, dijo el cantante al subir al escenario, “los amo a vosotros, todo esto parece un sueño”.

La velada continuó a pesar de que en algún momento del recital, la lluvia se encargó de suspender por 10 minutos la presentación del cantautor, considerado como uno de los más grandes vendedores de discos en Latinoamérica.

Recordando sus viejas glorias, unió su voz a Wenderléa, con quien cantara en el grupo Jovem Guarda hace más de 30 años, interpretando canciones como "Eu sou terrível", "É proibido fumar", "Namoradinha de um amigo meu" y "Quando",

El momento más emotivo del evento fue el instante en que hizo aparición Erasmo Carlos, compañero musical y amigo de toda la vida de Roberto Carlos, para interpretar juntos el tema “Amigo”, en el cual las lágrimas de ambos rodaron y donde la emoción los embargó al grado de no poder continuar, por momentos, con su interpretación.

El concierto concluyó con la majestuosa interpretación de “Jesus Cristo” en la que Roberto Carlos y el público asistente se fundieron en una sola voz, haciendo ver que el Maracaná era pequeño para contener tantas emociones.

El concierto fue grabado para sacar un DVD y el cantautor brasileño realizará una gira que concluirá en Nueva York en el 2010, sin que exista, hasta el momento, fecha alguna para visitar México.

(Con información de agencias y oglobo.com)

AC/DC visita México

2009-07-10T09:03:00.000-07:00

No cabe duda que este año será grande, no solo porque se vivió un Vive Latino inolvidable sino porque ha venido Metallica y ahora en noviembre viene una banda legendaria y que vaya que trae un discazo bajo las guitarras y me refiero a AC/DC. La neta es que me emocionó cañón esta noticia, porque ver a Angus Young brincar por todo el escenario con sus shorts y esa gran energía que desprende, la neta que es algo para no perderse. Ya quiero escuchar temas como “Money Talks”, “Back in Black”, “Black Ice”, “Highway to Hell”, “The Jack” y por supuesto el rolón “For Those About The Rock (We Salute You)” para brincar y sacar toda la energía durante las seguro dos horas de concierto. Por cierto, la preventa está anunciada para el próximo lunes.

Y de regreso a bloggear

2009-06-14T09:58:00.000-07:00

Y después de un tiempo de ausencia, está semana regresaremos con entrevistas a Fernando Delgadillo y a DLD

Sentido adiós

2009-05-04T15:06:00.000-07:00

MÚSICA

Se va un promotor grande

Por Armando Manzo Vieyra

Dicen que honor a quien honor merece…

La semana pasada murió uno de los baluartes de la critica y el desarrollo de la música en México. Uno de los grandes promotores del rock en nuestro país y de un movimiento que fue parteaguas del género.

Su nombre: Jaime Herbe Pompeyo Quijano, conocido en el medio musical por sus nombres intermedios y que falleció el pasado viernes en Yucatán a la edad de 67 años, como consecuencia de un derrame cerebral.

Especialista y crítico de la música, Herbe fue uno de los promotores que dio vida al concepto “Rock en Tu idioma” en los años 80, donde el rock iberoamericano tuvo un boom que sigue marcando el antes y el después de este género.

Agrupaciones como Soda Stereo, Enanitos Verdes, Caifanes, Ritmo Peligroso, GIT, Fobia, Rostros Ocultos, Los Amantes de Lola, La Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio, Miguel Mateos, entre muchos otros fueron favorecidos con este proyecto.

Sin embargo no fue ése el único de sus logros, Pompeyo fue el responsable del lanzamiento discográfico en nuestro país de bandas legendarias como The Rolling Stones y Led Zeppelin, además de firmar como “A&R” (Artistas y Repertorio) a Kiss con su disco “Alive II” y guió los destinos de la trova en México con gente como Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, además de Gloria Gaynor, Bee Gees, Donna Summers, Rigo Tovar, Los Bukis, Amanda Miguel y bueno, una lista interminable.

No queda más que decir: adiós a un grande, adiós amigo.

Virus en el cine

2009-05-04T15:01:00.001-07:00

CINE

Contagian la pantalla grande

Si bien estamos viviendo una época donde hablar de epidemias, contagios y cuidados de la salud es la platica de todos los días, desde hace muchos años este tema es uno de los favoritos dentro del cine, en el que se ha reiterado en gran cantidad de ocasiones ya que ofrece todos los elementos necesarios para causar el terror en el espectador.

Sin ánimo de comentar todas las películas (porque son bastantes y faltaría espacio para señalarlas), se hará mención de algunas cintas que retratan bien lo que pudiera pasar en caso de una pandemia.

En 1980 apareció la cinta “Virus”, protagonizada por George Kennedy, Glen Ford, Robert Vaughn y Olivia Hussey.

En 1995 aparece la cinta “Epidemia” (“Outbreak”) estelarizada por Dustin Hoffman, Rene Russo y Morgan Freeman, donde se habla de un virus africano que infecta una comunidad y la decisión de las autoridades es acabar con ese sitio, lo que Hoffman y Russo buscan detener.

“Contagious” de 1997 (protagonizada por “la mujer biónica”, Lindsay Wagner) habla sobre el virus del Cólera (que durante un tiempo también tuvo ajetreado al mundo) y sobre la diseminación que se da por culpa de un ladrón, al cual tiene que atrapar y evitar la pandemia.

En ese mismo año aparece “Doce Monos” (“Twelve Monkeys”) estelarizada por Bruce Willis y Brad Pitt, donde mandan a un preso al pasado para encontrar al portador del virus que acabó con el 90 por ciento de la humanidad y de la vida humana en la superficie terrestre.

El nuevo siglo ha traído gran cantidad de películas sobre virus químicos y entre ellas podemos mencionar la saga de Resident Evil (2002, 2004 y 2007) en la que un virus desarrollado en un laboratorio ultra secreto se dispersa en el lugar, por un accidente, convirtiendo en zombies al personal, diseminándose posteriormente en toda la Tierra.

También se encuentran las cintas “28 Days Later” (2002) y “28 Weeks Later” (2007) donde un virus liberado en Gran Bretaña y los Estados Unidos (qué raro, ¿no?) intervienen para evitar la pandemia.

“Serenity” (2005), una cinta futurista que habla de un virus que fue esparcido en un planeta y mato a muchos y convirtió a otros en carnívoros y maleantes interestelares; “Virus Mortal” (2006) habla sobre la Gripe Aviar y la mutación que afecta a los humanos; “Righ At Your Door” (“El Peor de los Miedos”, 2006), que habla de una contaminación de un virus químico y como lo sobrevive una pareja; “I’m a Legend” (2007), con Will Smith, donde un patógeno acaba con el 90 por ciento de la humanidad y convierte a otros en mutantes; “REC” (“Quarantine” en la versión de EU, 2007), cuya trama gira en un edificio y personas infectadas que se convierten en zombies y un gran etcétera de cintas que toman a los patógenos como su elemento principal del guión.

Renglón aparte merecen las cintas de zombies, porque entre ellas existen muchas que hablan de mutaciones por culpa de virus, pero no son el único causante y por ello hay que tener cuidado con ellas, porque cualquiera puede ser motivo de infección…

Tzibanzá

2009-04-09T22:50:00.000-07:00

TURISMO

Una Isla en el centro del país

¿Una isla en el centro de la República Mexicana?, difícil de imaginar pero no imposible, la verdad es que este bello país ofrece a los turistas lo inimaginable.

Ubicada en el municipio de Cadereyta, es un lugar ideal para naufragar un fin de semana en compañía de la familia y disfrutar de la naturaleza del semidesierto queretano.

El origen de esta isla se remonta a los años noventa, cuando se construyó la presa hidroeléctrica Zimapán, aprovechando la geografía del lugar en forma de cazuela, se inundó todo el valle causando el nacimiento de un conjunto de islas, las cuales eran las cimas de los cerros.

Este campamento ecoturístico cuenta con ocho cabañas, las cuales ofrecen habitaciones de cuatro camas individuales o dos matrimoniales, comedor, áreas verdes y una alberca templada con excelente vista de la presa Zimapán, sin excluir a las juguetonas ardillas, que se observan sin dificultad por toda la isla. Los precios por persona son de 851 pesos por noche, incluyendo los alimentos, las bebidas se venden por separado.

También se pueden realizar varias actividades, como paseos alrededor de la isla y recorridos hasta la impresionante cortina de la hidroeléctrica, dichos servicios se pueden contratar en la misma isla o en las orillas del lago con las personas de la Sociedad Cooperativa Tzibantzá.

Para las personas que disfrutan de los deportes acuáticos e inyectarse una dosis de adrenalina, es un excelente lugar porque se puede practicar el ski, kayaking y sobre todo la pesca deportiva, ya que en sus aguas habita una gran variedad de peces, tales como la lobina, la mojarra, la carpa y el plateado, siempre y cuando se haga bajo la norma “captura y libera” puesto que esto ayuda a la conservación de los peces.

La mejor temporada para visitar la isla, según los lugareños es en septiembre, ya que el nivel del agua aumenta, haciendo del semidesierto un jardín del edén.

Cabe mencionar que esta belleza todavía carece de infraestructura suficiente en las orillas del lago, como asadores, lugares con sombra y baños públicos, así que se recomienda llevar lo necesario, sobre todo bebidas heladas para enfrentar el caluroso clima que prevalece.

Fast & Furious

2009-03-30T13:52:00.001-07:00

CINE

Adrenalina a toda velocidad

Por Armando Manzo Vieyra

Hace ocho años mostraron sus extravagantes autos, sus bellas mujeres y la adrenalina corriendo a toda velocidad, ahora, después de un par de entregas que no resultaron tan impactantes, regresan Vin Diesel, Paul Walker, Michelle Rodríguez y Jordana Brewster, para mostrar una historia más de carreras e ilegalidades en “Fast & Furious”, que se estrena el 3 de abril en México.

Después de viajar de Los Angeles a Miami y de ahí a Tokio, mostrando el mundo subterráneo de las carreras de autos y una que otra ilegalidad, la más reciente entrega, dirigida nuevamente por Justin Lin (“Fast & Furious, Tokio Drift”), vuelve a reunir al elenco original, pero ahora en un cambiado paisaje angelino, tras su paso por sitios mexicanos y de República Dominicana.

Dominic Toretto (Vin Diesel) regresa al frente de su grupo de espectaculares asaltantes de las carreteras, mientras que Brian O’Conner (Paul Walker) vuelve a formar parte del cuerpo policíaco, sin embargo, tienen que unir esfuerzos para enfrentar a un enemigo en común, lo cual da pie a numerosas escenas de acción.

La cinta presenta una cara de la realidad que, en palabras de Diesel, no puede esconderse ya que la ilegalidad existe en todo el mundo, pero que la intención de la película no es juzgarla.

“En los países pobres, no sólo en México sino en cualquier región en donde predomina la marginación, el comercio ilegal se ha convertido en una importante actividad económica. Yo no lo juzgo, simplemente ocurre”, comentó el actor en su pasada visita a nuestro país.

También aseguró que los códigos y valores de los grupos mafiosos y delictivos existen en la realidad, pero que hay cosas de ese mundo que incluso existen hasta en áreas de la sociedad donde se cree que no los hay.

“Yo no prejuzgo a nadie por sus actividades; sé que muchos de ellos están al margen de la ley pero también estoy convencido de que hay buenas y malas personas en todas las profesiones... de hecho, puedo decirte que hay mucha más corrupción en Hollywood que en el mundo ilegal”, indicó.

Así el mundo del hampa y los coches aparatosos llenan la pantalla grande y a partir de esta semana pisan los terrenos mexicanos, ofreciendo adrenalina al máximo.

FOTO:www.fastandfuriousmovie.net

A-MAR EN FUGA

2009-03-24T14:44:00.000-07:00

TEATRO

Fuga de emociones y confrontaciones

Por Armando Manzo Vieyra

La confrontación con uno mismo. Las emociones a flor de piel y la necesidad de escapar de ellas. La batalla entre el yo interior y el exterior así como la aceptación de lo que conforma a uno como individuo son parte de las premisas mostradas en la puesta en escena “A-mar en Fuga”.

Dirigida por Marco Vieyra y con la actuación de Isabel Piquet, la obra discurre en un monólogo que atrapa desde el principio, donde la problemática interior queda al descubierto y cada uno de los espectadores toma lo que le corresponde para añadirla a su realidad.

La escenografía, aunque mínima, ofrece todo un panorama de emociones, vivencias, pensamientos y representaciones que permiten integrarse al mundo de la protagonista, convirtiéndose ésta en el espejo de las desventuras, las venturas, las ideologías y las acciones que nos rodean en este mundo lleno de egoísmos y donde la individualidad se va perdiendo cada vez más.

Reconocido por sus trabajos como “Sod”, “Novecento”, “Circo Para Bobos” y “El Último Piso”, el director ofrece una adaptación de textos de la dramaturga española Angélica Liddell y del escritor estadounidense Chick Palahniuk (creador de la novela “The Fight Club”, que fuera llevada al cine y protagonizada por Brad Pitt y Edward Norton), rescatando la crudeza de las palabras, pero agilizándolas de tal forma que el espectador cae presa de un humor negro que arrebata y cautiva.

La interpretación de Piquer ayuda al mismo texto a ser aceptado sin fricciones, la candidez pasando por la exasperación y la sensualidad motivan al espectador a formar parte de la obra, cuando así lo requiere la actriz. Su energía queda impresa en la mente y sus palabras son asimiladas, ya sea con la crudeza de su certeza o con la gracia chispante de algo que se sabe cierto, pero que difícilmente se reconoce.

“A-mar en Fuga” es una obra de búsqueda, de reconciliación y digna de ser parte de la memoria teatral del espectador. A pesar de no encontrarse en temporada, su itinerancia y su presencia en los escenarios de la República Mexicana la hacen un suceso que no se debe de dejar escapar.

Entrevista con Plastilina Mosh

2009-03-23T13:33:00.000-07:00

MÚSICA

Le sienta bien la independencia a Plastilina Mosh

Por Armando Manzo Vieyra

Su paso por las grandes transnacionales les ha dejado gratas experiencias y desagradables instantes, pero no reniegan de ello, al contrario agradecen su camino al lado de EMI Music México, sin embargo, la independencia los ha llamado y ahora los integrantes de Plastilina Mosh transitan por estos senderos.

Tras sacar algunos materiales con EMI, ahora Jonás y Rosso se unen al sello independiente mexicano Happy-Fi Records y se encuentran promoviendo su más reciente placa llamada “All U Need is Mosh”, motivo por el cual nos dimos a la tarea de conocer su opinión, en la pasada visita a Querétaro, México, tras su presentación en un antro de la ciudad.

Cabe una aclaración. En la mejor de las intenciones, la redacción puede cambiar un poco, debido a que muchas ocasiones los gestos y las inflexiones de la voz dan el contexto al mensaje, pero a la hora de transcribirlo puede leerse un tanto complicado, motivo por el cual les transcribo la entrevista con algunas libertades de redacción, con el único interés de hacerla más entendible.

Están sacando un material con una disquera independiente ¿qué tan independientes se sienten los integrantes de Plastilina Mosh?

“Pues, bien independientes, por cosas buenas y malas. Las cosas buenas son que, de alguna manera, podemos colocar el disco en nuevos países, podemos promocionarnos como nos gusta, como creemos que es correcto y de la forma en que debimos atacar desde hace un chingo: tocando.

“Cuando estábamos en disquera hacíamos festivales de radio, compartíamos escenario con gente, que la neta… (en este momento Jonás puso cara de desagrado), hacíamos playback y pendejadas así, salíamos en revistas que no nos gustaban y ahora escogemos lo que queremos y si no, no.

“Lo malo pero divertido, difícil pero bonito, es que tienes que hacer tu plan de marketing, tienes que ver quien te lo va a distribuir, tienes que invertirle dinero a algo a lo que antes decías: ‘mira, un nuevo disco, qué padre’. No te dabas cuenta del inversionista y lo que le metía, ahora sí. Ahora lo haces tu y si no, por ende, vamos en pérdidas y ya lo ves un poco más frío desde el negocio, pero desde el lado artístico lo ves bien limpio, bien padre.

“Pero te voy a ser sincero, no puedo maldecir, ni criticar ni echarle mierda a nuestra época en la disquera, porque sin ese tiempo ahorita no seríamos nadie. Creo que simplemente leímos la jugada, terminamos con ellos cuando teníamos que terminar, pero no nos arrepentimos ni un gramo de lo que hicimos con EMI, que fue increíblemente bien, que nos ayudaron un montón y que nos tuvieron mucha fe, y seguimos tan amigos con ellos, tanto que son ellos los que distribuyen nuestro disco…”

De hecho es lo que les iba a comentar, finalmente salieron de EMI, pero siguen con ellos…

“Fue decirles ‘carnales, sabemos que les debemos un disco, pero queremos y traemos ganas de hacer este cotorreo así y los tipos nos tenían tanta fe y tanto cariño, veían como estaba la onda, que no nos iba a poder mover, que la industria está cambiando y dijeron ‘de que se nos mueran aquí de podridos a dejarlos ir y distribuirles, pues váyanse güey…”

Mejor en otro lado, ¿no?...

“Así como palomita vuela y regresa, ¿no?...”

Precisamente hablando de esta cuestión de que la industria ha cambiado, de que se están tirando más hacia lo virtual, a la red, todo ello. ¿Cómo lo están aprovechando?, ¿qué tanto les está ayudando moverse por este lado?

“Pues bien, porque no estas tan enfocado a un solo mercado, me refiero a mercados geográficos. No es como decir: ‘voy a hacer un desmadre en México, voy a meter todo mi dinero en México’, porque hay medios que son generados mundialmente, la cuestión de la globalización y todo eso.

“Ahora dices: ‘a lo mejor ya no me tocan tanto en Telehit, pero en YouTube está hasta la madre’ y ‘a lo mejor ya no voy al DF y lleno un lugar grande, pero voy a 18 ciudades que no iba antes, a Europa, Sudamérica, Canadá y vamos a club de mil personas’, está chido, ¿no?... Es como ir cosechando un poquito, creo yo, así lo veo yo y tengo fe en eso, creo que va bien la cuestión”.

Han estado tocando con un grupo, en sus inicios se presentaban ustedes solitos, ahora ya traen un background, un back importante, ¿cómo se sienten después de todo ese tiempo de hacerlo solos?

“Mucho mejor, porque ya no tienes que explotar la imagen del Rosso y del Jonás, ¿no?

“Pues güey, si está la música, que es lo Rosso y Jonás procuran, está el hacer buenos discos, entonces, ¿por qué limitarnos a prostituirnos nada más este güey y yo en vivo?, ¿no?. Mejor tocar con otros compas que les gusta, que unos son fans, otros súper amigos, y vamos a hacer de esto algo bonito y agradable para todos, que todo mundo pueda tener una vida digna de esto y que todo mundo pueda, no sé, hacer todo lo que quería, ¿no?”

Tras esta pequeña entrevista, Jonás y los demás integrantes de la Plastilina decidieron lanzarse a un “after” para seguirla y gozar de la noche queretana, después de una presentación exitosa y en la que el público del Bajío mexicano gozó con los mejores éxitos del dueto regiomontano.

A continuación les dejo el video de “Peligroso Pop”, una de las canciones que interpretaron en Querétaro y el audio completo de la mini entrevista.

Paquete limitado de My Chemical Romance

2009-03-19T10:02:00.000-07:00

Foto tomada de mychemicalromance.com

MÚSICA
Véngate con My Chemical Romance
Por Armando Manzo Vieyra
My Chemical Romance acaba de sacar un paquete de edición limitada con el contenido de su visita a México en el 2007.
El paquete contiene una USB, en forma de bala, con una versión extendida de su "Black Parade Tour" presentado en el Palacio de los Deportes el 7 de octubre del 2007, el cual incluye el nueve videos del encore set, fotografías del show y el código para descargar las canciones “Give ‘Em Hell, Kid” y “Helena”, interpretadas en vivo en formato MP3 y sin restricciones. Además viene con una edición muy especial del chaleco tipo antibalas "Venganza", del cual solamente se sacaron 5 mil piezas.
El tracklist que se presenta en este paquete especial se compone por:

I'm Not Okay (I Promise)
Cemetery Drive
Thank You For The Venom
The Jetset Life Is Gonna Kill You
The Ghost Of You
It's Not A Fashion Statement It's A Deathwish
Give 'Em Hell Kid
You Know What They Do To Guys Like Us In Prison
Helena

El valor de este paquete es de 49.99 dólares (en pesos mexicanos ya no es tan fácil determinar el costo, debido a la fluctuación tan inconstante que ha tenido la moneda respecto al dólar)
Este es un video de lo que se vivió el 7 de eoctubre del 2007 en el Palacio de los Deportes, tomado de uno de los tantos fanáticos que acudieron a ver al grupo:

Regresa La Maldita Vecindad

2009-03-12T11:30:00.000-07:00

MÚSICA

Alista Maldita Vecindad su regreso

Por Armando Manzo Vieyra

Han pasado ya varios años desde que Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio dejaron de aparecer en las tiendas de discos, sin embargo para mayo de este 2009, el grupo liderado por Roco Pachuco ya está listo para volver con material nuevo y además tienen canal de televisión vía YouTube.

El último material discográfico que apareció de Maldita, al menos en México, fueron los "Maldita Sea Volumen 1 y 2", que fue más una recopilación de éxitos, mientras que por la parte de cds inéditos el "Mostros" fue la última producción discográfica que apareció en el mercado.

Recientemente la banda se ha presentado en eventos importantes como el Vive Latino 2008, conciertos Exa y actualmente forman parte del cartel del festival "Música para los Dioses" a celebrarse cerca de las pirámides de Teotihuacán.

Aquí les dejo el saludo y el aviso del buen Roco para todos los seguidores de los creadores de "Kumbala", "Mojado" y "Solín":

YO EN VARIAS CAMAS

2009-03-10T09:51:00.001-07:00

ARTES VISUALES

Muestra Valerio Gámez una parte de su intimidad

Por Armando Manzo Vieyra

Alejándose de la fotografía elaborada, de las grandes producciones de la imagen y en un ejercicio muy personal donde muestra una parte de su intimidad, Valerio Gámez presenta su exposición fotográfica “Yo en Varias Camas” en la Galería Tina Modotti.

Queretano de origen pero avencindado en la Ciudad de México, Gámez lleva al espectador hacia el espacio de la cama que ocupa, no solo la suya sino algunas otras donde recibe el día, en un trabajo que le da frescura a su labor artística.

“’Yo en Varias Camas’, partió de que, durante 2004, hice un ejercicio fotográfico más cotidiano, había estado trabajando en fotografía acción, en cosas más elaboradas, quise darle un giro, entonces quise registrar algo más cotidiano, que retratara el día a día, de lo más próximo, casi cercano a lo aburrido e intrascendente.

“Edité e hice una selección de casi 3 mil fotografías, son autorretratos después de haber tenido relaciones sexuales en mi cama o en otras, era como retratar el espacio cotidiano. Fue como hacer un ejercicio muy personal, era buscar ese lado fresco a la foto que yo podía generar”.

En una época donde la intimidad es expuesta de las más diversas formas, Valerio señala que la proliferación de medios fotográficos ha provocado reacciones diversas en el mundo artístico.

“La proliferación de medios fotográficos provoca una doble reacción, por un lado está el público que busca cosas que no pudo o no podría tomar con su celular y otra es una reflexión en torno a la producción de la imagen, a fotografías más conceptuales, más espontáneas, menos artificiosas y que cualquiera pudo haber tomado, y por eso se convierte en arte contemporáneo”.

Estudioso de la imagen, el fotógrafo queretano asegura que una de sus influencias está en la representación que hace el individuo dentro de los chats y blogs.

“Una de mis inspiraciones es la fotografía de chat, el autorretrato que cada uno hace para subir su imagen al chat, blog, MySpace, hi5, que es tomada con su propio celular y en esos procesos digitales, toman varias, escogen y suben a la red.

“Son fotos que hablan sobre el ejercicio de autorepresentación, de ver cual es la cara o la parte del cuerpo que nos van a conectar con el tipo de intereses que queremos conseguir, digamos que en esta proliferación de la imagen es lo que me influye”.

La exposición “Yo en Varias Camas” se presenta en la galería Tina Modotti, en el vestíbulo de la Biblioteca Central de la UAQ, durante todo este mes.

EL POZO Y EL PÉNDULO

2009-03-10T09:38:00.000-07:00

TEATRO

SUMERGEN SUS IDEALES EN EL POZO

Por Armando Manzo Vieyra

La remembranza de una época de oscuridad. Un instante de la historia donde la religión opacó la luminosidad del saber y el castigo por querer convertirse en un difusor del conocimiento son los elementos que confluyen en la puesta en escena “El Pozo y el Péndulo”, que toma nueva vida en la Casa de la Cultura Dr. Ignacio Mena.

Basada en el cuento de Edgar Alan Poe, la obra cuenta la historia de un hombre que es condenado a muerte por tratar de difundir el conocimiento al que ha tenido acceso, gracias al trabajo que ha desempeñado dentro de una de las tantas bibliotecas inquisitoriales con que cuenta la iglesia católica.

El guión se enfoca más en la cuestión de la crítica a la iglesia, por su obstinación en evitar que el conocimiento del mundo llegue al pueblo y por el castigo que le infringe a todo aquel que pretende difundir lo que ha visto en los papiros y rollos de conocimiento.

El espacio es reducido, lo que permite una mayor interacción con el público asistente, quien en algún instante de la obra se vuelve partícipe de lo que sucede en el pequeño escenario.

La actuación es intensa, los gritos de angustia taladran los oídos de los asistentes, la mirada inquisidora desnuda el alma y el cuestionamiento a una fe que no se encuentra ni ayuda al deseo del hombre por obtener respuestas, provocan la reflexión sobre una verdad que es necesario aceptar.

“El Pozo y El Péndulo” se presenta de jueves a sábado a las 21 horas, la entrada es de cooperación voluntaria y las reservaciones se hacen al 442 156 8543. La casa de cultura se localiza en 5 de mayo, número 40, en el dentro de Querétaro.

DESIERTO ADENTRO

2009-03-10T09:31:00.000-07:00

CINE

UN DESIERTO PARA EXPIAR CULPAS

Por Armando Manzo Vieyra

“La culpa de los padres caerán sobre los hijos”, frase que encierra el dolor, el remordimiento de un hombre que busca la redención de sus actos y que en su afán de lograr el “perdón de Dios” destruye a su familia sin quererlo, es lo que muestra la cinta “Desierto Adentro” que se estrenará esta semana en los cines de la República Mexicana.

Basada en los diarios personales del filósofo danés, Soreen Kierkegaard, la cinta dirigida por Rodrigo Plá, muestra ese fanatismo religioso, la exageración de la culpabilidad y la soledad en que puede sumergirse el hombre cuando no logra perdonarse a si mismo.

Sin embargo, no es el mismo hombre quien cuenta su historia, es su sucesor quien nos cuenta cómo se da el proceso de destrucción de su familia, en un sitio desértico y en una época donde los sacerdotes y cualquier cosa que tenga que ver con la religión católica es condenado a la muerte.

La historia es contada a partir de los ojos de Aureliano, quien ve cómo su padre , “Elías”, va arrastrando a su familia a la degradación y a la destrucción motivado por el desquiciamiento de no encontrar el “perdón de Dios” y su afán de construir una iglesia que le permita estar bien frente a los ojos del “Todopoderoso”.

Todo esto enmarcado en una época donde todo aquello que tenga que ver con religión, particularmente la católica, es motivo de muerte. Sin embargo, esto solo ayuda a entender mejor la historia sin adentrarse tanto en la cuestión histórica de México.

El desierto también se convierte en un simbolismo, porque no solo es físico sino que es interno, es parte de los personajes, es la condición humana cuando es llevada al extremo del fanatismo y de la soberbia.

Tal es el impacto de la historia y la fotografía con la que se encuentra realizada que se encuentra nominada a 11 premios Ariel (lo reconocimientos otorgados por la Academia Mexicana de Artes y Ciencias Cinematograficas), superando por mucho a “Rudo y Cursi” (que cuenta con ocho) y a la que compitió para estar en la ceremonia de los premios Oscar, “Arráncame la Vida”, que nada más cuenta con cinco nominaciones.

La cinta es protagonizada por Mario Zaragoza, Diego Cataño, Memo Dorantes, Eileen Yáñez y Katia Xanat, además cuenta con la fotografía de Serguei Saldivar, tiene una duración de 110 minutos y se estrena el 13 de este mes.

CONOCE A KHIN

2009-03-03T08:27:00.000-08:00

MÚSICA
Busca el grupo KHIN apoyar al ecología
Por Armando Manzo Vieyra

Impulsados por la visión del entorno que tenían nuestros ancestros mayas, el grupo Khin, además de ofrecer su música a cuanta persona quiera, pretende mandar un mensaje ecológico en sus tocadas.
Integrado por Daniel en las secuencias, Luis en las vocales, Alonso en el bajo y Marco en la batería, el grupo originario de San Juan del Río toma conciencia de la realidad que se vive en la actualidad.
“Actualmente muchas empresas están orientadas al marketing social, por ello estamos desarrollando un plan de marketing donde vamos por la onda ecológica. Aclaro, no se trata de que vamos a salvar el mundo ni nada por el estilo, pero es importante que aportemos algo.
“Por ello en conjunción con el gobierno de Querétaro y algunas otras empresas, de las que estamos buscando patrocinio, queremos sacar una campaña en donde las tocadas no cobrarán dinero por entrar sino que su acceso será con cosas reciclables, las cuales se donarán a instituciones que se encarguen de reciclar lo que obtengamos en los toquines”.
La intención del grupo es regalar 2 mil discos, con portadas hechas en papel reciclado y con la intención de que en los conciertos la gente vaya tomando conciencia de lo importante que es cuidar al planeta y al entorno.
“Creemos que es importante difundir la ecología, desde una banda hasta una gran empresa. Se nos hace importante y queremos mostrar que es importante apoyar los aspectos sociales, en nuestro caso la ecología”.
Evitando caer en el juego de colgarse de una causa para vender más, el grupo advierte que la campaña no tocará los aspectos musicales ni de creación lírica de la banda.
“Cuando se maneja el enfoque de que tratas de vender algo nada más por venderlo, es cuando las bandas bajan su nivel y empiezan a componer cosas con ese motivo.
“Si quieren vender ecología, empiezan a hacer canciones con mensaje ecológico y eso no es bien visto por la gente, porque saben que eso que están haciendo es simplemente algo para aprovechar el instante y vender. En nuestro caso no, nosotros nos vamos a enfocar en apoyar causas ecológicas pero no vamos a incluir cosas de la campaña en nuestra música, seguiremos diciendo lo que vivimos, lo que nos pasa en el acontecer cotidiano y olvidarnos de escribir una canción con enfoque ecológico”.

Y aquí te dejo un par de videos de la banda queretana:

2009-03-03T08:16:00.000-08:00

CINE

Cuenta Wolverine su historia
Por Armando Manzo Vieyra

Uno de los personajes más enigmáticos, de mayor arraigo y atracción dentro del mundo Marvel Comics vuelve para contar su historia y la razón de su actuar en el mundo de los mutantes.
“X-Men Origins: Wolverine” se estrenará el 1 de mayo en Estados Unidos (y posteriormente en México) en la que se contará la historia del mutante de las garras indestructibles, desde su infancia hasta el momento en que su esqueleto fue modificado con el metal Adamantium.
La cinta se basa en la famosa serie de cómics “Origin” y “Weapon X”, donde se narra la infancia de James Howlett, los sucesos que lo convirtieron en Logan y posteriormente en Wolverine, al unirse al proyecto “Weapon X”.
En esta película aparecen varios de los personajes importantes dentro de la saga de los mutantes, entre ellos Victor Creed (mejor conocido como Sabretooth), Gambit, Emma Frost (la Reina Blanca), Deadpool y The Blob.
El film es considerado como una continuación alterna a la saga fílmica de X-Men e introduce algunos cambios en los protagonistas, ya que en esta ocasión Tyler Mane, quien interpretara a Sabretooth en las cintas anteriores ahora no aparece al igual que sucede con Brian Cox, quien diera vida a William Stryker, ya que su lugar es ocupado por Danny Huston. Quien aparece haciendo sus pininos en el cine es Will.I.Am., integrante del grupo musical Black Eyed Peas, quien participa como John Wraith. Sin embargo, Hugh Jackman, quien interpretó al personaje en las tres películas anteriores, repite y no solo como actor sino como productor también, así como colaborador en el guión.
El director de la película es Gavin Hood, quien entró a pesar del interés mostrado por Bryan Singer y Brett Ratner, directores de las anteriores partes de esta serie, por volver a formar parte del universo fílmico de Marvel. Otros de los directores contemplados fueron Alexandre Aja, Len Wiseman y quien lo rechazó por estar filmando “Watchmen” fue Zack Snyder.
En palabras del director, quien reconoció no ser fans de los cómics, esta película tiene un gran atractivo, el cual “reside en el hecho de que él (Wolverine) es alguien que de alguna manera, está llena de una gran cantidad de auto-odio por su propia naturaleza y está constantemente en guerra con su propia naturaleza".
Los problemas no dejaron de surgir durante la filmación ya que Hood y Fox tuvieron disputas sobre la dirección de la película. El estudio tenía dos candidatos para reemplazar a Hood antes de que Richard Donner, marido de la productora Lauren Shuler Donner, volara a Australia para poner paz entre el director y el estudio.
La presentación preliminar tuvo lugar en Fox Studios Australia a finales de 2007. El estudio de la fotografía empezó el 18 de enero de 2008, en Nueva Zelanda y el estreno se espera para el 1 de mayo de este 2009, buscando seguir capturando a esos seguidores de la saga de mutantes rechazados por la sociedad, pero interesados en mostrar que lo suyo no es una enfermedad y que se puede lograr la convivencia entre personas de diferentes características.

Aquí está el trailer más reciente, por si no lo has visto:

Bienvenido a NYX Entretenimiento

2009-02-17T10:45:00.000-08:00

En NYX Entretenimiento encontrarás las novedades del mundo de la música y el entretenimiento, ¿a qué nos referimos?, bueno, pues a todo lo que tiene que ver con la música en español, el rock mexicano e internacional, nuevos discos, reseñas de discos, DVDs y conciertos. Encontraras la actualidad de lo que hacen los músicos y propuestas para ir a divertirte en México, ya sea antros, teatro, conciertos y muchas cosas más...